剧本杀的游戏时长根据剧本难度和玩家配合而定，通常为3—6个小时不等。目前主要以线下模式为主。起源于英国的剧本杀，真正在中国流行起来，还要追溯到2016年芒果TV推出的综艺节目《明星大侦探》。这档节目融合了密室逃脱和杀人游戏这两种当时为流行的游戏，以特定空间发生的神秘杀人事件为背景，展开推理。《明星大侦探》的推出，吸引了不少热爱推理的粉丝，也成为剧本杀进入大众视线的一个契机。剧本杀复盘解析不少年轻人在看完这档节目后，对于剧本杀产生了初步认知，不少热爱推理的粉丝更是加深了对于剧本杀这一游戏的了解。这档节目，以其新奇的节目设定、有趣的推理过程以及明星流量效应，成功了剧本杀这一游戏。兼具故事性、场景性的剧本杀，也吸引了越来越多年轻人“入坑”。起源于英国“谋杀之谜”游戏，扩散于综艺节目《明星大侦探》的剧本杀，到底为什么能够火起来呢？年轻人因何而爱？《明星大侦探》的推出让剧本杀进入了大众的视线，但剧本杀能够真正获得年轻人的喜爱，成为年轻人社交新宠，以至于达到超百亿的市场规模，还是有很多值得讨论的原因。1、迎合年轻人的兴趣爱好如今，年轻人已然成为了消费市场的主力军，如今的年轻人，消费价值观区别于以往，他们的消费欲望更加强烈，他们更加愿意为文化属性买单，为自己的兴趣买单。
在这种情况下，乙公司不会侵犯信息网络传播权，因为其没有通过网络向公众提供作品，但乙公司侵犯了作品的复制权和发行权。根据《著作权法》的规定，复制权是指“以印刷、复印、拓印、录音、录像、翻录、翻拍、数字化等方式将作品制作一份或者多份的权利”；发行权是指“以出售或者赠与方式向公众提供剧本杀复盘解析作品的原件或者复制件的权利”。把剧本复制之后再进行销售，侵犯了作品的复制权和发行权，也属于侵犯作品著作权的行为。购买方：可能侵犯剧本作品的复制权如前文所述，复制权是指“以印刷、复印、拓印、录音、录像、翻录、翻拍、数字化等方式将作品制作一份或者多份的权利”。玩过“剧本杀”的朋友都知道，在玩“剧本杀”时，商家会把打印好的剧本一次或者多次发给玩家。丙公司把从乙公司处购买的剧本用到了其经营的“剧本杀”业务中，也就是说，丙公司需要把这些剧本下载并打印出来，才能投入实际的经营业务。丙公司打印、复印剧本并将其用到“剧本杀”业务中的行为，就侵犯了剧本作品著作权中的复制权。如果丙公司从乙公司经营的网店内购买的是打印好的“剧本杀”剧本，买回来之后没有再进行复制，而是直接用于其经营的“剧本杀”业务，那么是否侵犯甲公司的著作权？在这种情况下，丙公司的确没有侵犯甲公司的著作权。但日后如果购买的纸质“剧本杀”剧本破旧了，丙公司想通过复制更新剧本，就非常有可能构成侵犯甲公司的著作权。
仿佛一夜之间，剧本杀成了“显学”。线上综艺，线下游戏，难得有一件事同时吸引了在现实与虚拟两个世界中穿梭的年轻人。剧本杀的历史要上溯至19世纪的英国，但对中国的年轻人来说，要晚至2013年，一款名为《死穿白》（Death Wears White）的英文剧本传入国内，标志着剧本杀行业的起步——但只限于比较小众的桌游界。剧本杀真正成为“大多数”，是从线上开始的。早的剧本杀综艺《明星大侦探》，从2016年季，一路拍到2021年第六季，豆瓣评分都不低于8.5，吸引了一大票忠实粉丝。线上火了，热潮回卷线下。
2019年，剧本杀馆如雨后春笋。据调研报告，2019年全国的剧本杀馆数量从2400家飙升至1.2万家；截至2020年年底，这个数字已经超过了3万家。在大部分玩家的回忆中，也是在这一年，自己次走进了剧本杀馆。“一夜成名”的剧本杀，天然具有线上线下互动的基因。线下火了，2021年，剧本杀综艺又迎来了大爆发。
2021年堪称剧本杀综艺“元年”，除了《明星大侦探》《密室大逃脱》这样的老牌节目长盛不衰，还诞生了主打“IP”探案的《萌探探探案》，混搭“剧本杀+桌游+各种元素”的《奇异剧本鲨》，《的赢家》《闪耀的侦探家族》《风云剧会》《X扇门卷宗》等已经官宣的项目也正在排队中。而剧本杀的“野心”，不止于此。
打通虚拟与现实，剧本杀依然是剧本杀，只不过是自己玩还是看人玩的区别；打通行业，是它的下一场。剧本杀的吸引人之处有两个关键点，一是“探案”或者说“冒险”，二是“演戏”，前者考验逻辑推理的智力，后者满足角色扮演的戏瘾。这两点核心竞争力延伸开去，就与许多注重知识和体验的行业莫名契合。
说到这里，博物馆快要高举双手大喊，看这里看这里，这不就是要让文物“活起来”的好方法吗？可以说，博物馆简直是适合玩剧本杀的地方，展厅——天然的沉浸式场馆，文物——天然的线索物品，历史——天然的剧本故事。更重要的是，当玩家认真游戏时，博物馆也在潜移默化中完成了知识普及的使命。剧本杀复盘答案
寓教于乐，在博物馆剧本杀身上得到了完美融合。艾瑞咨询数据显示，备受“Z世代”（指1995年到2009年之间出生的人）年轻人追捧的剧本杀市场2019年规模超百亿元，预计2021年将超200亿元。一直承受着经营压力的实体书店，也看中了剧本杀。和博物馆主打特色原创内容不同，书店在某种程度上承担的是剧本杀馆的角色。
良好的空间环境、天生的文化基因、可延伸的内容资源，不得不说，书店和剧本杀很般配。原本就具有休闲空间的书店，只要有人、有剧本，就能跨界成为剧本杀馆。2019年年底，湖北外文书店重装开放后，成为当地的文化地标，络绎不绝的读者，就地转化为剧本杀玩家；从2020年下半年开始，青岛书城明阅岛24小时书店陆续举办了近10场剧本杀活动，书店希望通过这类互动活动增强门店的体验感；
2021年8月，福建大梦书屋开启剧本杀活动，因为读者客群和剧本杀客群有重合，书店希望借此吸引更多读者……在文旅融合的大背景下，剧本杀的热潮滚滚，让旅游景区也按捺不住了。成都安仁古镇推出的《今时今日安仁·乐境印象》，耗时长达两天一夜，在公馆化妆间里换上旗袍、盘起头发，游戏开始。
经过近几年的混战后，剧本杀这个赛道正在褪却躁动，逐步回归理性。当初挤入这个赛道的人，有的冲出重围，但更多人却被拍在了沙滩上。熊猫是冲出重围的那一个。在刚刚过去的2022年春节，熊猫的剧本杀推理社“小府家”凭借着接到的大公司团建，成为了剧本杀寒冬中的“逆行者”。
“小府家”开在北京，熊猫告诉燃财经，在其租赁的大厦里，一共有4家剧本杀门店，除了自家之外，其它3家在2022年春节期间的生意用“惨淡”来形容毫不为过。“即使是下午的黄金时间，都做不到满场。我们因为有了大客户，所以如果有散客来的话，还会再给其它门店。”
燃财经了解到，如果没有大客户的话，“小府家”所在的整栋楼在假期7天多也就只有2天可以实现满场，而晚场整栋楼里的门店都是个位数场次。剧本杀复盘答案
但在一年前的2021年春节，却是截然不同的现象。“去年（春节期间）基本上每天都是爆满的状态，拒绝的客人都足以支撑起一家门店的运营了。”
熊猫回忆道。但夏弢和他的合伙人章日轩没有熊猫那么幸运，他们满怀激情运营的“黑猫白猫推理社”（以下简称“推理社”）没有挺到2022年的春节。
一年前，“推理社”合伙人夏弢曾在《混乱剧本杀：有人能赚百万，有人只能混口饭》中对燃财经表示，因一场剧本杀展会的规模与人数让其叹为观止，便坚定的认为整个剧本杀行业充满了生机，并迅速开出了自己的剧本杀门店。
然而，从开业到关闭，夏弢他们的剧本杀门店连一年的时间都没有坚持。2021年暑假，因为周边剧本杀门店的增多、盗版剧本的风行以及疫情等影响，夏弢和他的合伙人章日轩果断决定关闭了“推理社”。熊猫和夏弢他们的经历，代表的正是这个曾经“杀疯了”的剧本杀行业，所经历着的前所未有的“阵痛期”。
“没人知道这个‘阵痛期’有多长。”有着5年剧本杀从业经验的慕斯直言，或许熬过2022年，剧本杀就会迎来行业的规范化发展。当然，也可能2022年还没结束，这个行业就已经凉透了。慕斯告诉燃财经，和其他从业者不同，即使是在剧本杀为“风光”的时期，她对这个行业也是抱着一种较为悲观的态度。
“很多人都将剧本杀大量关店的根本原因归结为‘疫情’。但事实上，死亡的原因可以有100种，疫情只是催化剂，加速催熟了问题的爆发。”90后的熊猫称得上是剧本杀行业里的一名老将，2018年，他在北京一家写字楼里开设了自己的剧本杀推理社“小府家”。
在这4年时间里，熊猫经历了剧本杀行业的大起大落，而他运营的“小府家”， 收益也从2019年的高峰期摔下神坛，虽然没有走到关门大吉的地步，但却在近两年，以每年纯亏10万元的业绩，艰难维持。在进入剧本杀这个行业之前，熊猫一直就职于互联网公司。2018年底，在一次跳槽的间隙，熊猫从北京来到了上海，找老朋友聚会。
“当时好像是在上海待到了第三天，实在觉得没什么可以玩的了，朋友就建议说要不要去‘剧本杀’。”彼时的熊猫完全没有接触过剧本杀，便带着好奇和尝试的心态去体验了一番。尝试之后，熊猫便彻底为剧本杀所着迷。
“特别上头，我在上海的后两天几乎就是‘泡在’剧本杀店里的。”回到北京的熊猫开始迅速约朋友、组局，想一起“杀一杀”。“我记得很清楚，当时和我关系好的朋友中，只有一位小伙伴玩过剧本杀。”熊猫称，不仅人难约，店也不好找。
熊猫所在的区域内只有一家店，这仅有的一家店，体验也极其不好。为了满足自己想玩的欲望，熊猫快速核算了商业模式和盈利回报周期后，便开始在北京寻找合适的门面。一个月后，熊猫自己的剧本杀推理社，也就是“小府家”便开业了。